Juego: Golftacular! Plataformas: PC, PS4, PS5, Switch, Xbox One & Xbox Series X|S Género: Deportes & Puzzles Jugadores: 1-4 (offline) Desarrollador: Both Good Publicador: Both Good & PolyCrunch Games Clasificación: E (Todo público) Formato: Digital Idioma: Inglés Precio: USD $9.99 Lanzamiento: 27/08/2026 (Consolas)
Golftacular! es un videojuego de minigolf que tiene poco de minigolf en sí (lo que termina siendo locamente divertido).
Si esperabas un juego tradicional de golf o minigolf hay otras opciones, pero vale mucho la pena conocer lo que nos ofrece esté título como podrán ver a continuación:
Gameplay
En su núcleo Golftacular! es un videojuego de minigolf con sus mismas reglas básicas (debemos tratar de meter la bola en un hoyo con la menor cantidad de tiros posibles), lo divertido es cuando vemos que en cada escenario nos dificultaran las cosas haciendo que dependamos de ítems de lo más inusuales para ahorrarnos tiros (y hacer hoyos en uno imposibles de otra manera).
Antes de iniciar cada hoyo tendremos acceso a diferentes ítems; tendremos algunos sencillitos como los que nos permiten hacer tiros bombeados, otros verdaderamente locos como el que nos permite darle vida a la bola, otras que desafían las leyes de la física (deteniendo la bola en el aire por ejemplo) e incluso tendremos un portal que nos permitirá teletransportar nuestros tiros en un pequeño radio. Siendo cada vez más disparatados entre más nos adentremos en el juego.
Juego: Scarlet Wolf Plataformas: PC, PS4, PS5, Switch & Xbox Series X|S Género: Novela visual & Terror Psicológico Jugadores: 1 Desarrollador: Graven Visual Novels Publicador: Graven Visual Novels & Sometimes You Clasificación: T (Mayores de 13 años) Formato: Digital Idioma: Inglés, Español & Otros Precio: USD $9.99 Lanzamiento: 02/06/2026 (Consolas)
Scarlet Wolf es una novela visual que aunque tenga muy poco de juego nos ofrece una experiencia de lo más inquietante (una verdadera pesadilla en lo más profundo de la mente).
El género sin duda tiene sus fans, solo hay que tomar en cuenta que no es para todos (sobre todo aquellos jugadores que busquen acción). Evitando spoilers, a continuación les detallaremos lo que nos ofrece este título:
Historia
La historia inicia de forma desconcertante, viendo como el protagonista del juego Alex está encerrado en un laberinto metálico sin saber que hacer. Pronto se nos revela que está en terapia con la Dra. Amanda Silk quien está ayudando a Alex de salir de esa pesadilla recurrente en el laberinto donde trata de hallar a una misteriosa chica. Los problemas de sueño han llegado a tal grado que empiezan a afectar su salud, por lo que convence a Amanda de llevar a cabo el método experimental «Anchor».
Este método lleva a un paciente a lo más dentro de su subconsciente en un estado de ensoñación de lo más realista, está pensado en sacar grandes traumas ocultos en la mente, pero tiene sus riesgos pudiendo hacer que la persona terminé en un estado vegetativo. Para mayor seguridad se requiere un «ancla», un objeto físico que mantenga un vínculo entre el subconciente y la realidad, siendo en el caso de Alex un muñeco de nombre Gingerro que lo ha acompañado desde su infancia.
Alex y su amigo imaginario Gingerro se van al mundo del subconsciente y se adentran al lúgubre laberinto (Amanda los acompaña representada como una muñeca) hallándose una serie de peligros y horrores encabezados por un violento Lobo Carmesí. Eso no impedirá que sigan en su búsqueda de la misteriosa chica que sueña constantemente, aunque esto detonará una serie de recuerdos que bien pudieron haberse quedado en el pasado.
Gameplay
La jugabilidad es prácticamente nula al ser una novela visual, pudiendo incluso dejar que los textos avancen automáticamente hasta una decisión importante. En general es mejor leer a tu ritmo, aunque si te pasas un texto sin querer tenemos un botón que abrirá el historial de diálogos al momento.
Isle of Reveries es un videojuego que rinde tributo no solo a la estética de los títulos de Game Boy Color sino a los juegos de aventura de aquella época, recordándonos sobre todo a los The Legend of Zelda de vista cenital (obviamente se inspiraron de sus juegos).
Tomaremos el rol del búho Leif, quien junto con un pequeño grupo de aventureros viaja a la misteriosa «Isla de los Ensueños» donde se dice que te pueden conceder cualquier deseo que pidas. En un principio únicamente podremos saltar, pero iremos obteniendo armas y aditamentos según vayamos avanzando y que a su vez nos abrirán nuevos caminos. Los primeros ítems que hallaremos serán una linterna (con la que podremos dañar a los enemigos y quemar ciertos objetos), un guantelete (para levantar objetos pesados) y una espada que será nuestra arma principal; aunque nos hallaremos más aditamentos interesantes más adelante (hasta una cámara fotográfica tenemos por ahí).
Martian Panic es un juego de disparos en rieles con una temática muy simple: salva al mundo de una invasión de marcianos apasionados por abducir vacas y por el refresco de cola.
Este juego ya lo habíamos visto anteriormente para el Wii donde sus controles con el puntero del Wiimote nos daban una experiencia de juego al estilo Arcade (donde usabas las típicas pistolas de luz), desafortunadamente su reedición para consolas más actuales no tiene el mismo nivel de precisión (en PC ayuda mucho poder apuntar con el mouse).
Jugar Martian Panic con un control tradicional es poco menos que recomendable, podemos modificar la sensibilidad del puntero del joystick, pero nos costará disparar con precisión y rapidez. Si jugamos con los controles de movimiento del Switch la cosa mejora mucho, pero hay que saber calibrar los Joy-Con correctamente y constantemente tendremos que presionar el botón para reiniciar el puntero al centro de la pantalla.
El juego en sí es divertido, tiene un estilo animado y marcianitos verdes muy carismáticos que da gusto dispararles, no tiene una historia profunda, aunque si hace que sintamos ese «feeling» de que estamos ante una clásica película de alienígenas ambientada en los años cincuenta. El tono cómico del juego también ayuda a mantenernos entretenido, siendo un título que no se toma en serio a si mismo (y que incluso nos lanza pseudo comerciales durante el mismo juego).
Juego: Necrophosis: Full Consciousness Plataformas: PC, PS5 & Xbox Series X|S Género: Aventura / Horror Psicológico / Exploración Jugadores: 1 Desarrollador: Adonis Brosteanu & Dragonis Games Publicador: Dragonis Games & PQube Clasificación: M (Mayores de 17 años) Formato: Física & Digital Idioma: Inglés, Español & Otros Precio: USD $19.99 Lanzamiento: 28/05/2026
En esta oportunidad analizaremos Necrophosis: Full Consciousness, la edición definitiva que incluye el juego base y su expansión Subconsciousness. Un título de horror lovecraftiano y psicológico en primera persona desarrollado por Dragonis Games (creadores de The Shore), que nos sumerge en un mundo grotesco de decadencia eterna.
Es una experiencia más atmosférica y contemplativa que un survival horror convencional, con fuerte énfasis en el arte visual perturbador y temas existenciales. A continuación, veremos que nos ofrece está edición completa en su versión para consolas:
Historia
Si pudiera definir la historia de Necrophosis: Full Consciousness en una palabra, sería “desconcertante”.
Pocos juegos logran crear un universo tan ambicioso y cargado de simbolismo cósmico como este. La narrativa toca temas como la conciencia, la muerte, los ciclos eternos de decadencia, el existencialismo, la religión y horrores lovecraftianos a escala universal.
Solo vemos muerte y confusión a nuestro paso
El juego comienza con el protagonista despertando sin memoria dentro de un cuerpo en descomposición, en un vasto páramo arenoso lleno de estructuras orgánicas y entidades en putrefacción. Una entidad misteriosa te guía mientras exploras este mundo maldito donde todo se descompone eternamente.
A medida que avanzas, absorbes fragmentos de verdad sobre tu existencia, el origen de las almas y entidades antiguas que han sido abandonadas más allá del tiempo. La historia se cuenta principalmente a través de ambientación, encuentros y diálogos abstractos. En Subconsciousness (su DLC) se profundiza en capas más internas del mundo, revelando giros sobre el rol del jugador en este ciclo macabro.
Es una narrativa metafórica y abierta a interpretación, llena de imágenes impactantes que se quedan grabadas, aunque puede resultar confusa si buscas una trama lineal y explícita.
Gameplay
El gameplay en general consiste en exploración, resolución de puzzles ambientales y algo de búsqueda de objetos. Avanzas resolviendo acertijos que suelen requerir manipular objetos grotescos, activar mecanismos orgánicos o usar habilidades limitadas para acceder a nuevas áreas.
Los puzzles suelen estar integrados directamente en el escenario. En lugar de encontrarnos con mecanismos tradicionales o acertijos independientes, muchas veces debemos interpretar lo que tenemos delante: activar estructuras orgánicas, manipular objetos, encontrar elementos escondidos o descubrir el orden correcto para interactuar con determinadas partes del escenario. Un buen ejemplo es una de las secciones de exploración en la que el camino está bloqueado por una gran puerta y debemos buscar alrededor del escenario los elementos necesarios para activar el proceso que abrirá esta puerta.
Juego: Shoe it All! Plataformas: Android, iOS, PC, PS4, PS5, Switch & Xbox Series X|S Género: Puzzles físicos Jugadores: 1 Desarrollador: Amberbite Publicador: Amberbite & Bright Gambit Clasificación: E+10 (Mayores de 10 años) Formato: Digital Idioma: Inglés, Español & Otros Precio: USD $7.99 Lanzamiento: 03/09/2026
Shoe it All! puede que no haya aparecido en el radar de muchos jugadores, aunque eso mismo hace que sea una agradable sorpresa descubrir lo que tiene por ofrecernos. Teniendo una temática de lanzar zapatos desde un columpio que extrañamente es de lo más satisfactoria.
Es difícil catalogar este juego de una manera específica; es un juego de rompecabezas donde la física es muy importante para destruir cosas, donde nivel a nivel nos obsequia momentos realmente disparatados. A continuación, detallaremos lo que nos brinda este videojuego tan lleno de personalidad y de una chispa única:
Historia
Básicamente no tenemos una historia dentro de Shoe it All!, solo entendemos algunas cosas por contexto con unas pocas imágenes fijas que nos muestran en pantalla. No tenemos ningún dialogo, pero es claro que los adultos no están nada contentos con nosotros por nuestra manía de arrojar zapatos desde los columpios.
Los adultos no dejan hacer nada divertido
Donde tenemos una mejor idea de lo que pasa en sí, es en la sinopsis oficial del videojuego en las páginas oficiales para su venta: hablándonos de como nuestro protagonista Lace es un adolescente harto de la autoridad, él no encaja en un mundo de reglas impuestas por los adultos, así que deja sacar toda su rebeldía armado con un columpio y una montaña de zapatos.
Como dato curioso el nombre Lace se traduce directamente del inglés como “Agujeta” o “Cordón” lo que nos da a entender que incluso en esos pequeños detalles el juego derrocha personalidad.
Gameplay
Para este juego tenemos una jugabilidad muy simple: nos balanceamos de lado a lado en un columpio fijo y luego soltamos nuestro zapato buscando dar en el blanco para causar caos. La fuerza y ángulo a la que saldrá disparado nuestro zapato depende directamente de nuestro balanceo y cuando lo soltemos, siendo uno de esos casos de mecánicas de juego que son sencillas de aprender, pero complicadas de dominar a la perfección. Como recomendación si nos balanceamos demasiado rápido no tendremos tanta precisión e incluso algo malo nos puede llegar a pasar (dejaremos que ustedes lo descubran solo).
En cada nivel tendremos un objetivo al que lanzarle nuestros zapatos: empezamos con cosas sencillas como letreros, tuberías y árboles, aunque entre más niveles juguemos más rarezas nos iremos encontrando (hasta un tren lleno de aguacates gigantes nos hallaremos). Algunos objetos requerirán de solo un zapatazo, pero otros requerirán más de uno en lugares estratégicos, calificándose nuestro resultado al final para ver si cumplimos con una de las tres metas por nivel (pueden pedirnos un mínimo de zapatos utilizados, un tiempo límite o bien alguna condición especial).
El juego es generoso con la cantidad de zapatos que podemos utilizar en cada nivel, aunque si fallamos y se nos acaban tendremos un desastroso final (nos llegará el karma directamente desde el cielo). Si no nos preocupamos por cumplir todos los objetivos de cada nivel iremos avanzando fácilmente, aunque habrá algunos niveles que nos harán pensar porque no es tan obvio lo que tenemos que golpear con los zapatos.
Juego: Mexican Ninja Plataformas: PC, PS4, PS5, Xbox One & Xbox Series X|S Género: Beat ‘em up / Roguelite Jugadores: 1 Desarrollador: Madbricks Publicador: Amber Studio Clasificación: M (Mayores de 17 años) Formato: Digital Idioma: Inglés, Español & Otros Precio: USD $16.99 Lanzamiento: 20/08/2026
Mexican Ninja es todo un tributo a la cultura barriobajera mexicana (con un toque japones), trayéndonos humor poco visto (o escuchado mejor dicho) fuera de la región. Todo envuelto en un beat ‘em up con elementos roguelite que nos hacen regresar una y otra vez a la acción.
Este juego no reinventa la rueda, pero si sabe aprovechar distintos elementos para crear una identidad propia (y créannos que se llevaran una sorpresa). A continuación detallaremos lo que nos ofrece este videojuego tan especial:
Historia
La historia del juego se desarrolla en la ficticia ciudad de Nuevo Tokio, fracturada por un conflicto entre México y Japón. Actualmente vive un periodo de caos tras fusionarse los carteles del narco con la yakuza japonesa, formando una mega organización criminal conocida como los «Narkuzas».
Nuestro héroe el Ninja (aunque en ocasiones no es tan heroico como debería), decide enfrentar a los cinco líderes de los Narkuzas para liberarse de su yugo: El Cascos (quien fuera un viejo amigo), Crack Panda (literal un panda), Tech Bros (dos hermanos con acento norteño que controlan un gran robot), Shikamala (una chica muuuuy mala) y Juichi Violence (líder religioso fanático de «La Bamba»), aunque no tendrá las cosas fáciles ya que incluso la misma población lo rechaza por meterlos en problemas ante las represalias por sus acciones.
Afortunadamente al Ninja su barrio lo respalda, teniendo los consejos de su sensei el Mero Mero y un chico de nombre Pepe-San que nos rescata tras cada misión fallida. Otros personajes se nos irán uniendo a nuestra causa, aunque serán meramente de relleno solo sirviéndonos para darle más contexto a la historia.
El Mero Mero es un gran aliado aunque no pueda pelear de momento
Igualmente tenemos la ayuda de tres deidades que lo ayudarán en su misión: La Virgencita Nee-San, Hachipotli y Yokai Lloroña. Ellos nos otorgaran ataques y habilidades especiales para avanzar más en nuestra aventura, dándonos también algunos diálogos que nos ponen al tanto de los sucesos del juego.
No podemos ignorar las peticiones de La Virgencita Nee-San
Tanto estas deidades como el resto del juego toman parte del folklor mexicano (el barriobajero en específico) y de la cultura típica japonesa, aunque en un porcentaje mayormente mexicano, pudiéndose decir que sería un porcentaje del 80% tomado de México y un 20% de Japón. En Mexican Ninja no se tomará lo más bello de cada país, pero no deja de ser interesante que busque representar una parte poco vista que incluye «lenguaje florido» (no apto para menores) y muchas referencias que solo un mexicano y un otaku captaría a la primera. De entrada pudiera parecer el típico cliché de como son los mexicanos en las películas estadounidense (las «gringas» donde aparece suele aparecer Danny Trejo), pero bajo su superficie se le nota el cariño que le pusieron por representar el humor tan peculiar que hay en varias regiones de México (sobre Japón si hay más estereotipos, aunque no es algo malo).
Gameplay
Como lo mencionamos este juego tiene un gameplay que podemos catalogar como beat ‘em up, aunque llega momentos que se sintiera más como un hack and slash por toda la acción que ocurre en pantalla. En un principio tenemos ataques muy básicos que consisten básicamente en dar de katanazos a los narkuzas, pero todo se va volviendo más frenético entre más vayamos jugando.
El «chiste» del juego es derrotar a todos los narkuzas
En el camino nos iremos encontrando estatuas donde las deidades del juego nos darán a elegir entre diferentes tipos de upgrades: jutsus (de los que profundizaremos más adelante), amuletos de la muerte (que mejorarán nuestros ataques y/o movimientos con un extra dando incluso estados alterados) y diferentes tipos de buffs pasivos (porcentaje de más ataque, más salud regenerada con «sakila», entre otras cosas).
Todo transcurre como cualquier otro beat ‘em up hasta que somos derrotados, es entonces cuando somos devuelto a nuestro refugio en búsqueda de una nueva oportunidad. Perderemos todos nuestras mejoras, aunque nos quedaremos con todos los «yenes mexicanos» que hayamos juntado en nuestra partida (los obtendremos al derrotar enemigos o escondidos por ahí).
Aggelos 2 viene a retomar todas las cosas que hizo bien el primer juego, aunque como toda secuela también propone cambios para buscar mejorar, todo sin perder la esencia de juego retro que es el alma de este par de títulos que empiezan a formar su propio legado.
No es indispensable haber jugado el primer videojuego para disfrutarlo, aunque si continuará con su historia (se nos da un brevísimo repaso de lo sucedido). Ciertamente en Aggelos la historia no era su fuerte, pero aquí se le da un poco más de énfasis al hacernos ver que no solo la tierra sino el cielo corre peligro.
Al empezar a jugar (convenientemente) perdemos nuestro poderoso equipo incluyendo nuestras alas. Lo que nos pone en un nuevo comienzo, afortunadamente no es un reciclado del primer juego, rápidamente encontrándonos parte de nuestro equipo base, teniendo un brazalete que nos permite lanzar bolas de energía, nuestra fiel espada que es muy útil para absorber ciertos ataques y lo mejor de todo retomaremos nuestra habilidad de volar (aunque será por solo unos segundos de forma horizontal y no podremos hacerlo bajo el agua).
Es aquí cuando nos damos cuenta de que Aggelos 2 se asemeja más a un metroidvania tradicional (sin calabozos a la vista) que a un juego retro al estilo de Wonder Boy o Zelda II: The Adventure of Link (que se asemejan más el primer Aggelos). Teniendo un mapa interconectado con varias cosas que descubrir, donde hallar aditamentos. como el gancho de arpeo, será indispensable para seguir avanzando.
Fragrant Story and Papaya’s Path no es un juego nuevo en sí, aunque sí tiene varios agregados con respecto al juego original. Antes de hablar de esta nueva versión es conveniente hablar de sus inicios: Fragrant Story fue lanzado para 3DS en el 2022, un año anterior antes del cierre de la eShop de esta portátil. Siendo un caso curioso que su DLC de nombre Papaya’s Path saliese tras su cierre total al poder descargarse todavía actualizaciones de juegos previamente comprados (algo que se puede hacer incluso actualmente, junto al resto de nuestras compras).
También hubo un tiraje limitado del juego en formato físico en el 3DS, pero buscando que el juego llegará a nuevas manos el equipo detrás del juego lo porteo al Switch, incluyendo todo el contenido anterior junto con nuevas misiones, clases, objetos y demás que fácilmente duplican su duración (el original te duraba unas 5 horas).
Su gameplay es muy similar a cualquier otro RPG táctico por turnos (como Final Fantasy Tactics o Fire Emblem), donde cada personaje se podrá mover cierta cantidad de pasos en una cuadricula y solo podrá realizar ataques al estar a cierta distancia de nuestros enemigos (depende del personaje y nuestros ataques). Cuenta con una mecánica de juego muy interesante que lo vuelve más interactivo: al momento de cada acción aparecerá una ruleta (al realizar un ataque, utilizar una habilidad, al defendernos, etc.); al detenerse obtendremos un bonus o un castigo, lo que nos dará cierta ventaja si tenemos buen «timing». Cabe destacar que esta mecánica es opcional y podemos jugar de manera tradicional si así lo deseamos, aunque la ruleta si suma mucho a la experiencia de juego (de no usarla todo será al azar).
Juego: Pure Pool Pro Plataformas: PC, PS5 & Xbox Series X|S Género: Deportes Jugadores: 1-2 (Online/offline) Desarrollador: Rockwater Publicador: Ripstone Clasificación: E (Todo público) Formato: Digital Idioma: Inglés, Español & Otros Precio: USD $24.99 Lanzamiento: 27/07/2026 (Xbox Series X|S) // 12/02/2026 (PC &PS5)
Pure Pool Pro es un título puramente enfocado en el billar (teníamos que usar esa analogía), trayéndonos un ambiente de profesionalismo para este deporte de precisión (apela al realismo).
Eso no significa que no podamos echar una partida casual, el juego es bastante accesible gracias a sus diferentes modos y opciones de dificultad, haciéndolo muy disfrutable para todo público. A continuación, profundizaremos en lo que tiene por ofrecernos este juego:
Gameplay
Juegos de billar ha habido prácticamente desde que llegaron los principales videojuegos comerciales, evolucionando hasta hoy en día que tenemos títulos de lo más realistas (en su adecuada medida), siendo Pool Pro Pro un ejemplo de estos últimos casos.
A pesar de la competencia, este juego se centra en darnos una experiencia limpia y pulida de lo que es el juego del billar, notándose sobre todo a la forma de jugar con sus físicas realistas y controles intuitivos que tras un breve tutorial ya nos hace sentir como todos unos profesionales.
Aquí tenemos un videojuego de billar en su más «pura» expresión
Una anotación importante es que de arranque tenemos unas guías que nos indicarán hacia dónde irán las bolas (para la dificultad «Amateur»). Reduciéndose estás ayudas en la dificultad «Enfocado» y desapareciendo por completo en la dificultad «Pro» (donde inmediatamente nos costará ser precisos si no practicamos mucho).
Igualmente tenemos que dominar la potencia de nuestro tiro con un movimiento de nuestro stick derecho de atrás hacia adelante (que ciertamente se siente natural hacerlo), usando el mouse también un movimiento similar que utilizando control. Otra cosa por dominar es saber darle efecto a la bola blanca dependiendo donde le peguemos, siendo un movimiento básico pegarle en la parte de abajo para que regrese hacia el lado contrario y no se embolse por error.
El modo principal del juego es el de Carrera (dividido en modos de 8 y 9 bolas) donde contaremos con progreso independiente para los tres niveles de dificultad. Tendremos cinco diferentes giras o torneos con varios eventos a disputar; siendo la mecánica base obtener estrellas al cumplir con los requisitos de los retos y desafíos que se nos presenten. Siendo lo principal vencer en partidas de 1vs1 a los profesionales que se nos pongan enfrente.
Solo vemos muerte y confusión a nuestro paso
Los adultos no dejan hacer nada divertido
El Mero Mero es un gran aliado aunque no pueda pelear de momento
No podemos ignorar las peticiones de La Virgencita Nee-San
El «chiste» del juego es derrotar a todos los narkuzas
Aquí tenemos un videojuego de billar en su más «pura» expresión
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